Chicago - Chicago II - MFSL SACD

Chicago Chicago II auf Numbered Edition Hybrid SACD von Mobile Fidelity 1970 Doppelalbum Ups Ante für Pop-, Rock- und Jazz-Fusion Von den Original-Masterbändern gemastert: Der langjährige audiophile Favorit verfügt jetzt über Referenzkaliber-Trennung, Tonalität und Ausgewogenheit Einführung klassischer Elemente, fortgeschrittene progressive Veränderungen spiegeln die Originalband auf ihrem Höhepunkt wider – inklusive der Smashes „25 Or 6 To 4“ und „Make Me Smile“ Chicago hat auf seinem zweiten Album seinen Namen gekürzt, ansonsten aber wenig verändert. Das Ensemble verbessert die auf seinem Debüt gezeigte kreative Synthese und setzt bei seinem zweiten Auftritt im Jahr 1970 neue Maßstäbe für die Pop-, Rock- und Jazz-Fusion, indem es klassische Signaturen sowie die Vorliebe einführt, noch tiefer in unbekannte Gewässer einzutauchen. Ehrgeizige Arrangements und dreistes Zusammenspiel bleiben bestehen, doch durch die Hinzufügung facettenreicher Melodien und nahtloser Synkopen intensiviert die Gruppe ihr Songwriting. Seien Sie Zeuge von „25 Or 6 To 4“ und „Make Me Smile“, die beim Mainstream großen Anklang fanden. Die von den Original-Masterbändern gemasterte Hybrid-CD von Mobile Fidelity überschüttet Chicago II mit einer Klarheit, Transparenz und Detailtreue, die noch nie zuvor in einer digitalen Ausgabe genossen wurde. Diese Sammlerversion öffnet den Blick auf die Aufnahmen und erweitert die Klanginszenierungsdimensionen, Bildproportionen und dynamischen Informationen exponentiell, sodass die Songs atmen und eine Räumlichkeit genießen können, die die herausragenden Darbietungen und verwobenen Strukturen verstärkt. Insbesondere die harmonischen Vocals tragen und besitzen auf natürliche Weise einen lebensechten Verfall, niemals in Konkurrenz zur telepathischen Instrumentierung, sondern immer in Sympathie mit ihr. Ja, der Klang hier ist Gold wert. Wie in der 7-teiligen, 13-minütigen Suite „Ballet for a Girl in Buchanan“ zum Ausdruck kommt, schöpft Chicago II sowohl aus klassischen als auch traditionellen Rock- und Jazz-Einflüssen und präsentiert ein Erlebnis, das „Unterschiede“ in Bezug auf Musikstile auslöscht. Gepaart mit progressiven Rhythmen, einer Fülle an treibenden Bläsern und düsterem R&B-Gesang gibt der Band erneut das Privileg, so hart zu rocken wie alle ihre Zeitgenossen. Und doch verleiht Chicago aufgrund der Vielfalt und des Könnens des Kollektivs auch Balladen wie dem Abschlussball-Liebling „Color My World“ eine ergreifende Sensibilität. Die Fähigkeit des Septetts, zwischen Aggressivität und Intensität, Sanftheit und Sinnlichkeit zu wechseln, definiert Chicago II. Diese Dichotomie wird durch den Gitarristen Terry Kath repräsentiert, eine Geheimwaffe, deren Beiträge zur exquisiten Version von Mobile Fidelity mit neuer Energie und Emotionalität hervortreten. Hervorzuheben sind auch die Vorstöße der Gruppe in thematische Texte, wobei das politisch scharfsinnige „It Better End Soon“ und das düstere „Poem for the People“ auf die ursprüngliche Widmung des Albums verweisen, in der es heißt: „Mit diesem Album widmen wir uns selbst, unserer Zukunft und …“ Unsere Energie gilt den Menschen der Revolution. Und der Revolution in all ihren Formen.“