Eric Clapton – Unplugged – (MFSL UltraDisc One-Step 45rpm Vinyl 2LP Box Set)

Streng auf 10.000 nummerierte Exemplare limitiert, bei RTI auf MoFi SuperVinyl gepresst und von den Original-Masterbändern gemastert, bereichert die Ultra-HiFi-Sammleredition UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP von Mobile Fidelity das Blockbuster-Werk für heute – und die kommenden Zeitalter . Es übertrifft klanglich jede frühere Version und beseitigt alle verbleibenden Einschränkungen, um eine transparente, lebendige und äußerst nuancierte Präsentation einer Platte zu bieten, die sechs Grammy Awards gewonnen hat – darunter Preise für das Album des Jahres, die beste männliche Rock-Gesangsdarbietung und die Auszeichnung Best Rocksong. Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Fülle der Töne, das natürliche Einrasten und Ausdehnen der Gitarrensaiten, das realistische Ansteigen und Abklingen einzelner Noten und der Klang von Claptons Gesang erreichen allesamt Demonstrationsniveau.

Die UD1S Unplugged- Pressung ist in einer Deluxe-Box untergebracht und verfügt über spezielle foliengeprägte Umschläge und originalgetreue Grafiken, die die Pracht der Aufnahme und die Premiumqualität der Neuauflage hervorheben. Es wurden keine Kosten gescheut. Akustisch und visuell ist diese UD1S-Neuauflage ein kuratorisches Artefakt, das bewahrt, berührt und untersucht werden soll. Es richtet sich an anspruchsvolle Hörer, die Wert auf Klangqualität und Produktion legen und sich voll und ganz in die Kunst – und alles, was mit dem Album zusammenhängt, von den Bildern bis zum Finish – vertiefen möchten.

Bei Unplugged ist wirklich alles wichtig. Mit mehr als 10 Millionen verkauften Exemplaren in den USA und mehr als 26 Millionen Exemplaren weltweit findet das Werk von 1992 bei Zuhörern aller Generationen großen Anklang und spricht eine universelle Sprache. Das 14-Track-Set wurde am 16. Januar 1992 vor einem sehr kleinen Publikum für MTV aufgenommen und wurde zum Wegweiser für zukünftige akustische Unternehmungen, bei denen Künstler aller Couleur ihre Kataloge noch einmal überprüften und in vielen Fällen, wie Clapton es hier tut, Sie stellen bekannte Originale in neue Kontexte und enthüllen lebendige Versionen des Covermaterials. Unnötig zu erwähnen, dass Claptons Session die MTV-Serie zu einem unverzichtbaren Programm machte, an dem bald Größen wie Rod Stewart, Tony Bennett, Nirvana, Pearl Jam und andere teilnehmen würden.

Clapton beginnt seinen Auftritt mit einem schwungvollen Instrumentalstück, um die Stimmung zu etablieren, und taucht sofort in den Stil ein, der seine Aufmerksamkeit als britischer Teenager in den frühen 1960er Jahren ursprünglich erregte: den amerikanischen Blues. Unterstützt von einer großartigen Band, zu der der Gitarrist Andy Fairweather Low, der Pianist Chuck Leavell, der Bassist Nathan East und der Schlagzeuger Steve Ferrone gehören, liefert Slowhand eine rhythmische, mitreißende Interpretation von Bo Diddleys „Before You Accuse Me“, die ankündigt, dass er gekommen ist, um sich wieder mit ihm zu verbinden seine Muse. Was im Laufe der nächsten Stunde folgt, bewegt das Herz, erschüttert die Seele, bewegt den Geist und belebt die Sinne.

Natürlich kann man über Unplugged nicht sprechen, ohne „Tears in Heaven“ mitzubekommen, die eindrucksvolle Ballade, die Clapton über den Tod seines vierjährigen Sohnes geschrieben hat. Es ist emotionaler, direkter, schlichter und heilender als die ein Jahr zuvor veröffentlichte Studioversion und strotzt nur so vor Intimität, Reife, Eindringlichkeit, Ehrlichkeit, Süße und Integrität, die das gesamte Konzert prägen. Tatsächlich zeugt die Art und Weise, wie Clapton hier andere Lieblingsstücke umrahmt – zum Beispiel indem er „Layla“ in einen entspannten, gemütlichen Spaziergang verwandelt und über die erfahrenen Wellen nachdenkt, die durch „Old Love“ fließen – sowohl von einer kreativen Wiedergeburt als auch von einer freudigen Akzeptanz der nächsten Phase seiner Karriere .

Und genau diese Richtung (zwei von Claptons nächsten drei Alben wären reine Blues-Projekte) macht Unplugged wirklich so unverzichtbar. Die Interpretationen von Jesse Fullers „San Francisco Bay Blues“ (komplett mit Kazoo!), Big Bill Broonzys „Hey Hey“ und Robert Johnsons „Walkin‘ Blues“ sind in ihrer Meisterschaft, wenn nicht in ihrer Lautstärke, gleichwertig mit dem Output, der ihm seinen Spitznamen „Gott“ einbrachte „ und „Malted Milk“ sowie „Rollin‘ & Tumblin‘“ von Muddy Waters zeigen einen gelehrten Professor, der in seinem Element ist und alle Räder in Bewegung setzt.

Als Claptons Unplugged- Session im August 1992 herauskam, war sie in jeder Hinsicht ein Hingucker. Mit der Einführung von MoFis UD1S-Pressung ist diese Sensation dringlicher als zuvor.

Mehr über Mobile Fidelity UltraDisc One-Step und warum es überlegen ist

Anstatt den branchenüblichen dreistufigen Lackprozess zu verwenden, verwendet der neue UltraDisc One-Step (UD1S) von Mobile Fidelity Sound Lab nur einen Schritt und umgeht so zwei Prozesse des Generationsverlusts. Während die dreistufige Verarbeitung auf optimale Ausbeute und Effizienz ausgelegt ist, ist UD1S auf ultimative Klangqualität ausgelegt. So wie Mobile Fidelity in den 1980er Jahren gemeinsam mit JVC den UHQR (Ultra High-Quality Record) entwickelte, stellt UD1S erneut einen hochmodernen Fortschritt im Schallplattenherstellungsprozess dar. Die Ingenieure von MFSL beginnen mit den Original-Masterbändern und schneiden sorgfältig eine Reihe von Lacken zu. Diese Lacke werden verwendet, um einen sehr zerbrechlichen, makellosen UD1S-Stempel namens „Convert“ herzustellen. Aus den zarten „Umwandlungen“ werden dann die eigentlichen Plattenstempel, wodurch ein Endprodukt entsteht, das Sie im wahrsten Sinne des Wortes und im übertragenen Sinne der Musik näher bringt. Durch das Überspringen der zusätzlichen Schritte des Ziehens eines weiteren Positivs und eines zusätzlichen Negativs, wie dies beim dreistufigen Verfahren bei Standardpressungen der Fall ist, produziert UD1S eine endgültige LP mit dem geringstmöglichen Grundrauschen. Durch die Eliminierung der beiden zusätzlichen Schritte des Generationsverlusts im Plattierprozess werden enorme Mengen an zusätzlichen musikalischen Details und Dynamiken sichtbar, die ansonsten durch den Standard-Kopierprozess verloren gehen. Die Exklusivität dieser sehr limitierten Pressungen garantiert, dass jede UD1S-Pressung als makellose Nachbildung des Lacks dient, der direkt vom Original-Masterband stammt. Jeder erdenkliche Aspekt der Vinylproduktion wird optimiert, um das perfekteste Schallplattenalbum zu produzieren, das heute erhältlich ist.

MoFi SuperVinyl

MoFi SuperVinyl wurde von NEOTECH und RTI entwickelt und ist die spezifikationsgerechteste Vinylmischung, die jemals entwickelt wurde. Analogliebhaber haben so etwas noch nie gesehen (oder gehört). Die spezielle proprietäre Mischung ist außerordentlich teuer und äußerst aufwändig herzustellen und zielt auf zwei spezifische Verbesserungsbereiche ab: Reduzierung des Grundrauschens und verbesserte Rillendefinition. Die Vinylzusammensetzung verfügt über einen neuen kohlenstofffreien Farbstoff (halten Sie die Scheibe gegen das Licht und sehen Sie) und erzeugt die leisesten Oberflächen der Welt. Diese hochauflösende Formel ermöglicht auch die Erzeugung saubererer Rillen, die nicht vom Originallack zu unterscheiden sind. MoFi SuperVinyl bietet die beste Annäherung an das, was die Ingenieure des Labels im Mastering-Labor hören.