Pharoah Sanders – Journey To The One – Pure Pleasure LP

Als dieses Werk 1980 erstmals veröffentlicht wurde, hatte sich Pharoah Sanders mit seiner eigenen Tenorstimme fest etabliert. Das Ende der fruchtbaren Jahre der Zusammenarbeit zwischen John Coltrane und Sanders mit dem produktiven Saxophongenie hatte einen unverkennbaren Einfluss auf seinen Klang und seine Erkundungen des Instruments. Beginnend mit „Greetings to Idris“ folgt die Struktur der Musik der Tradition, lässt den Musikern jedoch die Möglichkeit, innerhalb der Arrangements zu improvisieren. „Greetings to Idris“ bezieht sich auf den vorgestellten Schlagzeuger Idris Muhammad, der in seiner Spätzeit auch mit Coltrane spielte. Natürlich ist Sanders das Hauptinstrument und sein Horn kann mutig sein und Ihre volle Aufmerksamkeit fordern. Er interessiert sich immer für andere Instrumente aus anderen Kulturen, ähnlich wie Trane, und integriert das japanische Instrument Koto, ein wunderschön harmonisches Saiteninstrument, um seinem sanften, satten Tenorspiel mit nur Windspielen und einem Harmonium ein köstliches, friedliches Stück Musik entgegenzusetzen. Kazuko' (Friedenskind), das die Qualitäten einer meditativen Gabe hat. Der Großteil der Musik, acht Titel, wurde von Sanders komponiert und arrangiert und demonstriert seine Führungsqualitäten. Es gibt eine Komposition von John Coltrane mit dem Titel „After The Rain“, die von Sanders mit Tranesque behandelt wird, was es selbst für den anspruchsvollsten Zuhörer schwierig macht, zwischen der Originalversion und Sanders‘ Eindruck zu unterscheiden. Es ist ein bluesiges Duett, das nur aus Saxophon und Klavier besteht und aufgrund seiner einfachen und eindringlichen Melodien Lust macht, es immer wieder zu hören. Ein weiterer von Coltrane aufgenommener Song mit dem Titel „Easy To Remember“ hat einen sanften Swing, der auf einem klassischen Quartett (Schlagzeug, Bass, Klavier, Saxofon) basiert, wie es Coltrane verwendet hat, was zu einem hervorragenden Standard führt.

Sanders bezieht den Einsatz eines weiteren „fremden“ Instruments in den Jazz ein, indem er in „Soledad“ eine Tabla und eine Sitar einarbeitet, die im Mittelpunkt stehen, bevor Sanders in die Musik einsteigt. Das Ergebnis ist genial, denn Ost und West verschmelzen und bilden eine Schnittstelle für eine friedliche Komposition. Sanders Musik auf dieser LP schwankt zwischen den ruhigen Klängen seines sanften Horns und den äußersten Grenzen, wo er mit den Erkundungen von Tranes später Schaffensperiode aufgehört hat. Was diese LP von anderen unterscheidet, ist, dass es sich um eine Gruppe handelt, die unter seiner Führung spielt und bei der er allen anderen nahezu die gleiche Rechnung stellt. Das schnelle Lied „You've Got To Have freedom“ ist ein solcher Song, bei dem Sanders einige seiner Solos zum Besten gibt, aber innerhalb der Gruppenstruktur arbeitet, während die anderen Musiker, allen voran Eddie Henderson am Flügelhorn, die Musik nach Hause bringen. Es wird die meiste Zeit über ein Refrain gesungen, in dem die Proklamation „Ya gotta have Peace and Love, ya gotta have freedom“ im Manhattan-Transfer-Stil, aber mit viel mehr Seele vorgetragen wird. Auch im Titel „Think About The One“ kommen Sänger zum Einsatz. Im Refrain tritt der Gesangsspezialist Bobby McFerrin auf. Diese LP zeigt die verschiedenen Seiten von Pharoah Sanders, einem Mann, der immer bereit ist, die Musik zu erforschen, seine Seele zu erforschen und sie mit Ihnen zu teilen. Das Schlussstück „Bedria“ ist eine sanfte Erkundung der verschiedenen Stimmlagen des Tenors. Es ist ein zehnminütiges Lied, das die ganze Anmut seines Wesens zeigt, ein sanfter Riese, der das Horn manipulieren kann, um außergewöhnliche Dinge zu tun, und der in wogenden Wellen harmonischer Glückseligkeit hin und her hallt. Sanders auf dieser LP ist nahezu perfekt. Eine seiner besten Aufnahmen aus seiner Post-Impulse-Karriere. Es gehört in Ihre Jazz-Sammlung direkt neben John Coltrane.