Bob Dylan - Sangre en las vías - MFSL SACD
Bob Dylan - Sangre en las vías - MFSL SACD
Bob Dylan Blood on the Tracks en el SACD híbrido de edición numerada de Mobile Fidelity
Presencia, inmediatez, naturalidad, realismo a raudales: la reedición de Mobile Fidelity pone sangre en las pistas entre los álbumes con un sonido más realista que jamás escucharás
Puesto 16 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos: incluye "Tangled Up In Blue", "Simple Twist of Fate", "Idiot Wind", "Buckets of Rain"
Bob Dylan se encontraba en varias encrucijadas a mediados de la década de 1970. Artísticamente, fue descartado en gran medida por haber pasado su mejor momento. Emocionalmente, estaba sufriendo un doloroso divorcio de su entonces esposa Sara Lowndes. Creativamente, apareció en un punto muerto, la racha sin precedentes de brillantez transformadora de su década anterior había terminado. Luego vino Blood on the Tracks.
Un ciclo de principio a fin que documenta la búsqueda, el enredo y la pérdida de una mujer por parte de un amante, el esfuerzo vigorizantemente íntimo de 1975 sigue siendo uno de los álbumes de ruptura más completos jamás realizados y se ubica como la declaración más personal de Bard. carrera profesional. Escucharlo es experimentar la agonía, la frustración, el trauma, los altibajos, la confusión, la tristeza y, en última instancia, la redención necesaria asociada con las relaciones íntimas que se han extraviado. Dylan sostiene que es una obra de ficción, pero es evidente que la premisa autobiográfica cerrada es lo que ayuda a que sea universal: es el ícono cantando entre lágrimas, perdiendo la cabeza, luchando contra el vacío sagrado, disparando tiros cruzados y aceptando la culpabilidad. Es, en definitiva, una expresión consumada de los lados más oscuros del amor y las consecuencias de lo que sucede cuando los sueños se deshacen.
Como parte de su serie de restauración del catálogo de Bob Dylan, Mobile Fidelity se siente honrado de tener el privilegio de masterizar el LP icónico de las cintas maestras originales y ponerlo a disposición en SACD híbrido. Presentando fantásticamente tanto las canciones acústicas solistas como las canciones apoyadas por la banda con la máxima claridad, dinámica, presencia, inmediatez, amplitud, imagen y equilibrio, esta versión arroja una luz de gran potencia sobre el fraseo vocal fluido, los cambios de timbre, los ritmos funcionales y rasgueos introspectivos que contribuyen a que cada canción aquí sirva como un confesionario que expone heridas.
A pesar de todo el dolor melancólico, las preguntas sin resolver, los recuerdos destrozados, los tiempos perdidos, los diálogos no correspondidos y el arrepentimiento interno, Blood on the Tracks sigue siendo tan atrevido como reflexivo. En lugar de seguir una vibra monótona y cáustica, las canciones de Dylan se adentran en el subconsciente por la forma en que son ecuánimes, suaves y, en ocasiones, incluso pacíficas. La dignidad, el honor, la conmoción y la justicia, todos rasgos poco comunes en cualquier situación en la que los socios disuelven historias, cambian corazones y atribuyen culpas, infunden al disco un equilibrio a la par con la consistencia de las melodías fluidas.
En todo momento, las melodías suenan y continúan como si pudieran continuar para siempre, Dylan girando versos poéticos y conversaciones en medio de nudos finamente atados de notas acústicas, acordes y rellenos, la arquitectura engañosamente simple evoca las refracciones entrelazadas de una joya biselada, varios ángulos, colores y texturas que se unen en un todo maravillosamente inseparable. Respaldado por el bajo flexible aunque sutil de Tony Brown, la guitarra de pedal de acero con vetas de country de Buddy Cage y el órgano desgarrador de Paul Griffin, un instrumento que se usa para sombrear, colocar puntos e iluminar aquí con tanta eficacia como en cualquier otro momento de la historia del rock, Dylan vierte conmovedora emoción, abre sus venas y sangra.