Águilas - Hotel California - MFSL SACD

El tercer álbum más vendido de la historia recibe una mejora sustancial acorde con su importancia cultural: el SACD híbrido de los Eagles de Mobile Fidelity Hotel California Proviene de las cintas maestras analógicas originales.

El álbum conceptual 26 veces platino se reproduce como una película cinematográfica épica: las canciones abordan las consecuencias y el caos de la mitología, las celebridades, el arte y los derechos estadounidenses

El éxito de taquilla de 1976, ganador del Grammy, marca el debut del guitarrista y vocalista Joe Walsh: incluye la icónica canción principal, "New Kid in Town", "Life in the Fast Lane" y "Victim of Love".

En el momento en que el pasaje de guitarra entrelazado, inmediatamente reconocible, en la canción que da título a la canción de los Eagles Hotel California comienza, la genialidad del disco se vuelve obvia una vez más. Clasificado como el 118º mejor álbum de todos los tiempos por Rolling Stone , certificado por la RIAA como el tercer LP más vendido de la historia, y considerado como la base sobre la que se construyó la escena musical rústica del Estado Dorado de mediados de los años 70, el hito de 1976 es un elemento musical básico inmune a los cambios de tendencias. épocas y estilos. Sus canciones, que abordan sin miedo el caos y las consecuencias de la vida estadounidense, siguen siendo sorprendentemente proféticas y ganan credibilidad cada día que pasa.

Procedente de las cintas maestras analógicas originales, el SACD híbrido de Mobile Fidelity garantiza que querrás registrarte permanentemente y nunca abandonar este particular Hotel California . Reconociendo la importancia de presentar este favorito de los audiófilos desde hace mucho tiempo, frecuentemente reeditado, con un sonido espectacular, este disco de edición numerada se reproduce con una claridad seductora, riqueza orgánica, calidez similar a la de un tubo, dinámica masiva y abundante detalle. Casi podrás oler las colitas y sentir la brisa en tu cabello. Las canciones cuentan con escenarios sonoros de adelante hacia atrás que le dan a la música un aire, amplitud y separación increíbles.

De hecho, la oportunidad de centrarse en todos los detalles del disco de los Eagles, apodado "una obra maestra del rock legítima" por el alardeado Los Ángeles Times El escriba Robert Hilburn nunca ha estado mejor. Un fenómeno global que marcó el debut en la banda del guitarrista y cantante Joe Walsh, Hotel California continúa resonando y conectando con oyentes de todas las generaciones cautivados por su profundidad narrativa, cruda franqueza, melodías pintorescas, majestuosidad atrevida y emocionalismo apasionado. Adornado con una impresionante fotografía exterior del Hotel Beverly Hills que sirve como arte de portada simultáneamente inquietante y atractivo, y redondeado por una foto de la contraportada del lobby del Hotel Lido que refuerza una noción que oscila entre la permanencia y la fugacidad, Hotel California está brillantemente vinculado a un lugar específico que funciona como una metáfora universalmente entendida del sueño americano.

Al enfrentar las corrientes subterráneas más oscuras y las construcciones a menudo ignoradas asociadas a esa noción romántica, las canciones del disco giran en torno a una serie de temas compartidos: exceso, movilidad, estabilidad, ilusión, fama, destrucción e idealismo incluidos. Notablemente, Hotel California apareció en un momento crucial en la historia de Estados Unidos: durante el bicentenario del país y en medio de crecientes controversias relacionadas con la guerra de Vietnam, la crisis energética, la corrupción gubernamental y más. Que los Eagles logren canalizar tales asuntos culturales, sociales y económicos en una declaración cohesiva, majestuosa y de gran alcance es por sí sola una hazaña estupenda. Que el alcance, la audacia, la vitalidad, la accesibilidad y la discreta intensidad del álbum nunca hayan disminuido lo convierten en una maravilla.

Reflexionar sobre Hotel California 40 años después de su lanzamiento original, y explicando indirectamente su atractivo perdurable y su creciente relevancia, el cantautor Don Henley confirmó que el disco se refiere a la "pérdida de la inocencia, el costo de la ingenuidad... las dificultades de equilibrar las relaciones amorosas y el trabajo, intentar para cuadrar la relación conflictiva entre los negocios y el arte, la corrupción en la política, el desvanecimiento del sueño de 'paz, amor y comprensión' de los años sesenta;

Se puede argumentar que Henley y compañía acertaron y llevaron a casa esas ideas en la surrealista canción principal, que encabezó las listas de éxitos "Life in the Fast Lane" y el grandioso "The Last Resort" por sí solo. Pero eso perdería el bosque por los árboles. Experimentado como un todo ininterrumpido, completo con imágenes impecablemente tomadas y ritmos físicos, Hotel California se desarrolla como una saga consciente de la geografía de James Michener y se reproduce como una película saturada de color filmada en una película panorámica de 70 mm por Martin Scorcese sobre nuestras decisiones colectivas e individuales y la forma de nuestro pasado, presente y futuro. Y, así como lo evoca nuestra imaginación, Hotel California sigue cobrando vida propia.