Horace Tapscott - En Vivo En Lobero Vol. 2 - Puro Placer LP

Esta es una reedición de un álbum ahora agotado de una fecha de trío en vivo del legendario pianista, compositor y líder de múltiples bandas con sede en Los Ángeles, Horace Tapscott. El pianista Horace Tapscott siempre está en su mejor momento cuando dirige un trío. Nacido en 1934 en Houston, Texas, Horace provenía de una familia de músicos centrada en su madre, Mary Malone Tapscott, quien trabajó profesionalmente como cantante y pianista. Cuando Horace tenía nueve años, la familia se mudó a Los Ángeles. Cuando era adolescente a fines de la década de 1940, Horace estaba rodeado por la música de Central Avenue: Art Tatum, Charlie Parker, Coleman Hawkins, Dexter Gordon, estaban entre los muchos gatos en el set. Alrededor de este tiempo, Horace también comenzó a tomar lecciones de música de los maestros Dr. Samuel R. Browne y Lloyd Reese, cuyos otros estudiantes incluían a Eric Dolphy y Frank Morgan. Los estudios musicales de Horace incluyeron trombón además de piano.

En 1952, Horace se graduó de Jefferson High, se casó con Cecilia Payne y entró en la Fuerza Aérea. Horace tocó en una banda de la Fuerza Aérea mientras estaba estacionado en Wyoming durante su período de servicio. Después de salir, regresó a Los Ángeles, donde trabajó en varios conciertos hasta que se unió a Lionel Hampton Big Band como trombonista.

En 1959, Horace finalmente se fue con la Hampton Big Band a Nueva York, donde su amigo Eric Dolphy le presentó a John Coltrane. Un invierno duro, la falta de conciertos y demasiadas noches en el piso de la galería de arte de un amigo finalmente enviaron a Horace a empacar para el soleado sur de California, donde una vida con su esposa y su familia esperaban su regreso.

Los años sesenta vieron a Horace emerger como un líder acérrimo de la vanguardia. Horace comenzó a ganar notoriedad pública tocando con su propio grupo, que incluía al saxofonista alto Arthur Blythe, el bajista David Bryant y el baterista Everett Brown II. Horace también apareció en discos por primera vez.

Horace siempre habló abiertamente sobre el racismo, la política, los estereotipos y la ética social. Su presencia vocal progresista dentro y fuera del micrófono es una parte tan importante de su arte como su forma de tocar el piano. Como resultado, fue etiquetado como un "disidente", categorizado como un "riesgo laboral" y incluido en la lista negra del establecimiento de la industria de la música a principios de la década de 1970. Nada de esto detuvo a Horace. Comenzó a actuar esporádicamente en eventos de Parques y Recreación y para iglesias alrededor de Watts. Este "período oscuro", con su único concierto regular en el Troubadour de su amigo Doug Weston en "Restaurant Row" de Los Ángeles, también fue un momento de intensa creatividad.

Alrededor de 1977, Horace reorganizó Pan-Afrikan Peoples Arkestra con la ayuda de varios viejos amigos y muchas caras nuevas. Las actuaciones de Arkestra incluyen canto, baile y poesía además de la música. Poco después del debut del nuevo grupo, Horace llamó la atención del productor Tom Albach, quien contrató a Horace para grabar varios álbumes para Nimbus Records. Albach también ayudó a presentar a Horace a una audiencia internacional organizando varias giras europeas.

Los años 80 vieron a Horace emerger como uno de los principales pianistas solistas del jazz. Grabó varios álbumes de piano solo para Nimbus.

Producida por Tom Albach. Grabado y mezclado por Dennis Moody el 12 de noviembre de 1981 en el Teatro Lobero, Santa Bárbara, California.