El Proyecto Alan Parsons - Yo Robot - MFSL SACD
El Proyecto Alan Parsons - Yo Robot - MFSL SACD
El perfeccionismo, la innovación, las complejidades y la producción de calidad de referencia hacen que Conceptual I Robot de Alan Parsons Project sea un clásico atemporal: Arreglos de ciencia ficción cargados de dramatismo y cambios de humor
Más música, más información, más detalles, más matices, más de todo: Mobile Fidelity Hybrid SACD, la versión digital con sonido definitivo del estándar para audiófilos de 1977
Un disco de demostración para las edades: Altos y bajos inmaculados, espacio supremo, transparencia transparente, imágenes en 3D, ranuras más anchas en el disco de prueba del sistema
Los audiófilos no necesitan ninguna introducción al I Robot de Alan Parsons Project. Diseñado por Parsons después de realizar las mismas funciones en Dark Side of the Moon de Pink Floyd, el disco de 1977 reina como un disco cuyos bajos tensos, agudos nítidos, producción limpia y un rango dinámico aparentemente ilimitado solo se comparan con la sensacional tarifa de rock progresivo. dirigido por el teclista. No es sorprendente que se haya emitido miles de veces. ¿Se puede mejorar? Disfrute del estupendo sonido híbrido SACD de Mobile Fidelity y la pregunta se vuelve irrelevante.
Masterizado a partir de las cintas maestras originales, I Robot cobra vida como nunca antes en esta reedición de edición numerada. Con altibajos inmaculados, espacio generoso y transparencia transparente que lo lleva al estudio con Parsons y el socio creativo Eric Woolfson en Abbey Road, esta edición superlativa ha sido cuidadosamente restaurada por los ingenieros de Mobile Fidelity con la intención de demostrar el completo capacidades de rango de los mejores sistemas estéreo del mundo. En pocas palabras, hay más música, más información, más detalles, más matices, más de todo.
Disfrute de escenarios sonoros de calidad de referencia, suavidad inmersiva, separación instrumental codiciada, imágenes tridimensionales y equilibrios tonales consumados. Este SACD, que puede reproducirse a un volumen alto sin compromiso ni fatiga, es un disco de demostración para todos los tiempos, como los que ya no se fabrican. Los fanáticos de toda la vida finalmente pueden estar tranquilos sabiendo que no tienen que gastar cientos de dólares en ediciones anteriores, incluidas tres versiones anteriores de Mobile Fidelity en LP y CD. Esta es la razón por la que posee e invierte en equipos de audio de alta gama.
Inspirado y vagamente basado en las historias de Isaac Asimov del mismo nombre, I Robot profundiza en temas de inteligencia artificial y dominio tecnológico que hacen que el disco sea cada vez más relevante en el siglo XXI. De hecho, la creación cumbre de Parsons encajó con el ascenso de Star Wars, que a su vez está experimentando un renacimiento en una era de autos sin conductor, dispositivos inteligentes y automatización sin sentido. Líricamente, canciones como "The Voice" cuestionan el comportamiento humano, y su relación con la creciente supremacía robótica, en la vida cotidiana. Sónicamente, Parsons refleja la paranoia, la dicotomía y la transformación asociadas a través de arreglos cambiantes de ciencia ficción impregnados de drama y mal humor.
Las melodías absorbentes de I Robot también continúan fascinando debido a su perfeccionismo e innovación. Tomando prestadas las estrategias de Pink Floyd, Parsons utiliza una secuencia en bucle en la canción principal para crear nuevos tiempos fuertes. "Some Other Time" emplea a dos vocalistas principales diferentes y, sin embargo, da la ilusión de que solo uno está involucrado. Cuerdas cautivadoras, una trompeta flautín y un órgano de tubos auténtico adornan "Don't Let It Show". Los orígenes de "Nucleus" provienen de un brebaje de teclado analógico único llamado "Projectron", ideado por Parsons y el ingeniero electrónico Keith Johnson. Los arreglos orquestales y corales de Andrew Powell rematan todo, con "Total Eclipse" llegando como una pista apropiadamente aterradora que presagia el clímax "Genesis Ch. 1 V. 32".